Meskipun baru-baru ini ia berhenti membuat OST game dan sedang asyik mengerjakan proyek-proyek impiannya sendiri, komposer legendaris Final Fantasy, Nobuo Uematsu, masih memperhatikan perkembangan industri game.
Dalam wawancara baru-baru ini dengan Real Sound, Uematsu berbicara tentang kondisi musik game saat ini, yang menurutnya, “semakin tidak aneh.” Ia juga berbagi saran untuk para komposer baru tentang cara mengatasi kemerosotan ini.
Baca Juga
Dalam beberapa tahun terakhir, Uematsu telah membuat banyak pernyataan tentang bagaimana musik game semakin “membosankan”, tetapi ketika ditanya apakah “rasa krisis” ini berasal dari stagnasi industri game secara keseluruhan – ia mengatakan itu tidak sepenuhnya benar.
Sebaliknya, ia berpendapat bahwa musisi game kehilangan kebebasan berkreasi mereka di bawah tekanan yang semakin besar dari para sutradara dan produser game.
“Saya tidak akan menyebutnya stagnasi, tetapi saya yakin para sutradara dan produser memegang terlalu banyak kekuasaan di tangan mereka bahkan dalam hal musik. Bahkan sekarang, komposer game tidak dalam posisi untuk menyuarakan pendapat mereka secara bebas, dan betapa pun banyaknya pengetahuan musik atau keterampilan teknis yang mereka miliki, mereka masih berada dalam posisi di mana sulit untuk mengungkapkan pendapat mereka. Hampir tidak ada produser game yang berpengalaman dalam hiburan dunia dan familier dengan beragam genre musik, jadi apa pun bisa dilakukan selama Anda membuatnya terdengar seperti soundtrack film John Williams.”
Meskipun soundtrack biasanya dibuat agar sesuai dengan citra gim, dengan komposer yang dituntut untuk sepenuhnya menyesuaikan diri dengan kerangka kreatif gim yang ada, Uematsu mengatakan hal itu seharusnya tidak terjadi. Ia menyebut salah satu artis favoritnya, Elton John, yang
“meskipun harus memperhatikan kesuksesan komersial, tetap terus menciptakan musik yang bagus bahkan setelah merilis mahakaryanya di tahun 70-an. Dalam hal itu, saya pikir masih banyak hal yang bisa kita lakukan.” Terlepas dari keadaan yang luar biasa ini, Uematsu menyarankan para musisi untuk selalu mencari bentuk ekspresi baru, karena itulah yang membuat musik tetap menarik dan memikat. “Jika Anda membuat karya yang sama seperti John Williams dan merasa puas dengan itu, Anda tidak akan mendapatkan apa-apa lagi darinya. Nah, bagaimana jika seseorang menambahkan sedikit tekno di dalamnya – seperti apa suara yang akan dihasilkannya? Saya yakin itu akan menjadi cara yang baik untuk mendekati musik.”
Uematsu mencatat bahwa keengganan untuk melangkah lebih jauh ini juga tercermin dalam suara-suara modern itu sendiri.
“Pendekatan arus utama adalah menggunakan suara synth digital yang menenangkan dengan sequencer, tanpa pernah membiarkannya mengubah pola tersebut. Sejujurnya, sekarang sudah lebih sedikit ‘hal-hal aneh’.”
Sehubungan dengan itu, pengejaran Uematsu akan suara-suara unik telah membuatnya benar-benar mengubah cara ia menggubah musik ketika ia ditugaskan untuk menciptakan tema pertempuran terakhir Final Fantasy VII yang ikonis.
Rupanya, rekan-rekannya tidak terlalu terkesan dengan hasil akhirnya, yang dibuat selama tiga minggu yang penuh tantangan, yaitu mengaransemen ulang dan menggabungkan segmen-segmen musik terpisah menjadi sebuah karya utuh.
Namun, Uematsu tidak ingin mengubah visi artistiknya, dan untungnya, ia berhasil meyakinkan anggota timnya untuk mempertahankan tema pertempuran tersebut sebagaimana adanya.
Discussion about this post